Μερικοί ηθοποιοί για τη ζωή γίνονται ομήροι στο κωμικό τους ταλέντο. Για παράδειγμα, ο Αλέξανδρος Demyanenko, γνωστός από τις ταινίες «Ο φυλακισμένος του Καυκάσου», «Ο Ιβάν Βασιλιέβιτς αλλάζει το επάγγελμα», «Η επιχείρηση« Y »και άλλες περιπέτειες του Shurik», παρέμεινε για πάντα στη μνήμη του κοινού ως έξυπνος, αστείος και γοητευτικός μαθητής Shurik.
Για να ξεφύγουν από μια τέτοια «κωμωδία λάσο» και να δοκιμάσουν έναν διαφορετικό ρόλο, πολλοί διάσημοι ηθοποιοί πρωταγωνίστησαν σε δραματικές ταινίες. Εδώ είναι μια επιλογή μετά την οποία ρίχνετε μια διαφορετική ματιά στα διάσημα κινηματογραφικά κόμικς.
10. Γιούρι Νικουλίν
Οι θεατές γνωρίζουν και αγαπούν τον Νικουλίν ως χαρούμενο slacker, τον Dunce, μέλος της διάσημης κωμωδίας τριάδας "Coward, Dunce and Experienced", Semyon Semyonovich Gorbunkov, τον πρωταγωνιστή του "Diamond Arm" και τον ερευνητή Myachikov από το "Old Man-Robbers". Αλλά στην ενεργή του κουμπαρά υπάρχουν πολλοί σοβαροί ρόλοι:
- αστυνομικός Νικολάι Γκλάιζεφ από το "To Me, Mukhtar",
- Ιδιωτικός Νεκράσοφ από το "They Fought for the Motherland",
- δημοσιογράφος Vasily Lopatin από το "Twenty Days Without a War",
- μηχανικός πρώτης γραμμής Kuzma Iordanov από το "When the Trees ήταν Big",
- παππούδες της Λένα Μπεσόλτσεβα από την ταινία "Σκιάχτρο" και άλλοι.
Ένα ενδιαφέρον γεγονός, ο Νικουλίν εγκρίθηκε για το ρόλο του Νεκράσοφ χωρίς προβολή ταινιών. Αυτός, έχοντας περάσει ολόκληρο τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, όπως κανείς δεν μπορούσε να μεταφέρει στο κοινό τα συναισθήματα και τις εμπειρίες ενός πρώτου στρατιώτη.
9. Ανατόλι Παπανόφ
«Ας καθίσουμε με μουστάκι!» - Ο Παπάνοφ φώναξε με ενθουσιασμό στο «Diamond Hand». Και στην επόμενη εικόνα, ήταν ήδη πρώην μηχανικός και πρώην πολιτικός κρατούμενος Kopalych από το "Cold Summer Fifty-τρίτο ...". Ή ο Νικολάι Ντουμπίνσκι στο δράμα για το σιδηροδρομικό σταθμό Belorussky φιλίας πρώτης γραμμής. Ή Old Man Angel από τη σειρά "Adjutant of His Excellence." Είναι περίεργο το γεγονός ότι τη στιγμή της μαγνητοσκόπησης, ο Papanov ήταν ήδη 47 ετών, ενώ ο χαρακτήρας του ήταν μόλις 22 ετών.
Αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος της πλούσιας φιλμογραφίας του, που στερείται τόσο τραγικού όσο και αστείου ρόλου. Αλλά η μαγνητοσκόπηση στο "Cold Summer of the Fifty-τρίτο ..." έγινε η τελευταία για την Anatoly Dmitrievich. Πέθανε σε ηλικία 65 ετών λόγω καρδιακής προσβολής.
8. Ρόμπιν Ουίλιαμς
Ενώ το "Good Will Hunting" είναι η πιο διάσημη ταινία με τον δραματικό ρόλο του Robin Williams, το "Photo in a Hour" είναι ο καλύτερος σοβαρός ρόλος του ως πρωταγωνιστής.
Ο Williams παίζει τον Sai Perrish, έναν παλαιότερο υπάλληλο του σκοτεινού δωματίου. Μοναχικός, χωρίς φίλους και κοινωνικά αδέξια, ο Σάι γίνεται μια εμμονή οικογένεια, την οποία ειδώλησε ως τέλεια εικόνα. Αυτό το θέμα, που εξετάζεται μέσω του πρίσματος των σημερινών φίλτρων στα κοινωνικά δίκτυα, έχει μια τρομερή ομοιότητα με την αποξένωση που μπορούν να βιώσουν οι άνθρωποι κάνοντας κύλιση στην ταινία σε ένα κοινωνικό δίκτυο και παρατηρώντας τις επιτυχίες άλλων ανθρώπων.
7. Μπιλ Μάρεϊ
- Έχουμε τέσσερα εκατομμύρια δολάρια για να πυροβολήσουμε στο Τόκιο. Σε ποιον πρέπει να προσκαλέσουμε, ώστε να περπατάει κυρίως στο ξενοδοχείο και δημιουργεί σεξουαλική χημεία με μια νεαρή, σχετικά άγνωστη ηθοποιό;
«Τι γίνεται με τον Peter Wenkman από τους Ghostbusters;»
«Καλό, καλέστε τον πράκτορά του!»
Πιθανώς, αυτό είναι ακριβώς αυτό που οι δημιουργοί των Δυσκολιών Μετάφρασης αιτιολόγησαν. Και δεν ήταν λάθος. Η ταινία «Δυσκολίες μετάφρασης» ήταν επιτυχημένη στο box office και έγινε ένας από τους καλύτερους δραματικούς ρόλους του Bill Murray. Έπαιξε έναν Αμερικανό ηθοποιό που γυρίζει μια διαφήμιση στην Ιαπωνία, και τον σύντροφό του Scarlett Johansson - μια νεαρή γυναίκα που συνοδεύει τον διάσημο σύζυγο-φωτογράφο της σε ένα επαγγελματικό ταξίδι.
Κρύβοντας στο ίδιο πολυτελές ξενοδοχείο, βιώνουν μοναξιά, αϋπνία, πλήξη και πολιτισμικό σοκ, έχοντας χάσει τους γηγενείς αγγλόφωνους. Και η σεξουαλική ένταση μεταξύ εκπροσώπων δύο γενεών είναι η πιο συναρπαστική ποιότητα της ταινίας. Ο ήρωας του Murray παντρεύτηκε δυστυχώς, η ηρωίδα Johansson δημιουργεί αμφιβολίες για τον συζυγικό όρκο του.
Το κοινό αναρωτιέται αν η ελκυστικότητα των χαρακτήρων βασίζεται στη λανθασμένη επιλογή των συνεργατών, στις τρέχουσες συνθήκες τους ή στον εαυτό τους. Η ταινία προτάθηκε για τέσσερα βραβεία Academy, συμπεριλαμβανομένου του καλύτερου ηθοποιού.
6. Τζιμ Κάρεϊ
Ένας από τους πιο δημοφιλείς κωμικούς στον κόσμο ήταν πάντα επικίνδυνος. Το 1994, εγκατέλειψε την εξαιρετικά επιτυχημένη τηλεοπτική εκπομπή "In Bright Colors" για το έργο "Ace Ventura: Pet Search" και κέρδισε περισσότερα από 100 εκατομμύρια δολάρια.
Το 1998, στο κινηματογραφικό δράμα The Truman Show, ο Κέρι απεικόνισε λαμπρά έναν συνηθισμένο άνθρωπο του οποίου η ζωή παρακολούθησαν θεατές σε όλο τον κόσμο. Στη συνέχεια ήρθε ο Man on the Moon του 1999, στον οποίο ο Κέρι παρουσίασε τον αμφιλεγόμενο κωμικό Andy Kaufman. Και στις δύο ταινίες υπήρχαν κωμικά στοιχεία που δεν επέτρεψαν στον Κέρι να βυθιστεί στα νερά ενός κινηματογραφικού δράματος με το κεφάλι του.
Αλλά όλα άλλαξαν με το αιώνιο ήλιο του 2004 του Spotless Mind, στο οποίο ο Κέρι παίζει τον καταθλιπτικό εσωστρεφή Joel Barish. Μαζί με μια εκκεντρική πρώην φίλη Κλεμεντίνα (Kate Winslet), υποβάλλεται σε μια διαδικασία που σβήνει τις αναμνήσεις τους ο ένας τον άλλον.
Μετά την κυκλοφορία της ταινίας, ο κριτικός Andrew Sarris μίλησε ότι αυτή τη φορά, ο Kerry έπαιξε έναν ρόλο που θα ήταν πιο κατάλληλος για τον Winslet, ο οποίος ταιριάζει καλά με το ρόλο μιας πινελιάς. Αντίθετα, ένας ζωντανός χαρακτήρας, παρόμοιος με αυτό που πήρε η Κλημεντίνη, συνήθως «προορίζεται» για τον Κέρι.
5. Γουίλ Φέρρελ
Οι πρώτοι πέντε δραματικοί ρόλοι των διάσημων κωμικών του παγκόσμιου κινηματογράφου ανοίγουν την ταινία "All the Way!" με τον Will Ferrell στον ρόλο του τίτλου.
Δεδομένης της λαχτάρας αυτού του ηθοποιού αποκλειστικά για κωμωδίες, είναι ακόμη περίεργο που συμφώνησε να παίξει το ρόλο ενός αποτυχημένου αλκοολικού, εξόριστου από το σπίτι της συζύγου του και προσπαθώντας να πουλήσει την περιουσία του σε τέσσερις ημέρες.
Το χάσμα 20% μεταξύ του επαίνους των κριτικών (73%) και του ενθουσιασμού με τον οποίο έλαβε αυτή η ταινία το κοινό (53%) αντικατοπτρίζει μια καλοφτιαγμένη ταινία που ήταν δύσκολο να αποδεχθεί ένας απλός οπαδός της ταινίας λόγω της κωμικής φήμης του Ferrell.
4. Ο Steve Carell
Στο The Short Game, ο Steve Carell αποχώρησε απότομα από τους τυπικούς ρόλους του ως «φιλικός ηλίθιος», απεικονίζοντας λαμπρά ένα φιλόδοξο και έξυπνο άτομο που ήταν σε θέση να προβλέψει εκ των προτέρων την παγκόσμια οικονομική κρίση του 2008.
Το Slide Game είναι μια εκλεπτυσμένη ταινία σε ένα περίπλοκο θέμα, με τον περίπλοκο και σε μεγάλο βαθμό ανεξέλεγκτο κόσμο της Wall Street. Και με πολλούς τρόπους, οφείλει την επιτυχία του στο παιχνίδι της Καρέλλα, του οποίου ο ήρωας πηγαίνει από έναν ευερέθιστο και νευρικό σκεπτικισμό σε έναν νικητή μελαγχολίας. Μόνο η εκπληκτική του εμφάνιση "ελάφια στους προβολείς" δείχνει ήδη την ευελιξία του ηθοποιού που δεν είχε δει προηγουμένως από αυτόν τον γκουρού του είδους κωμωδίας.
3. Άνταμ Σάντλερ
Ένας άλλος γνωστός κωμικός που μπορεί να έχει δύο ταινίες σε αυτήν τη λίστα: το ρομαντικό Love Knocking Down 2002, για το οποίο ο Sandler έλαβε υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα για τον Καλύτερο Ηθοποιό και το δεύτερο θρίλερ 2019 κόσμημα », που κέρδισε υψηλότερες βαθμολογίες κοινού.
Δεδομένου ότι ο Σάντλερ πρωταγωνίστησε σε πολλές τρομερές κωμωδίες μεταξύ 2002 και 2019, η αναβίωσή του σε σοβαρό ρόλο είναι ιδιαίτερα εκπληκτική.
Ο Σάντλερ παίζει τον Χάουαρντ Ράτνερ, έναν κοσμηματοπώλη και έναν τζογαδόρο, έχοντας ένα πολύ ακριβό μαύρο opal. Του άρεσε πολύ ο παίκτης μπάσκετ της Μπόστον Σέλτικς Κέβιν Γκάρνετ τόσο πολύ που πείθει τον Χάουαρντ να του δώσει ένα στολίδι, αλλά μόνο για λίγο. Ως εγγύηση, ο Garnett αφήνει το δαχτυλίδι του πρωταθλήματος, το οποίο ο επιχειρηματικός Ratner παραδίδει αμέσως σε ένα ενεχυροδανειστήριο για να κάνει ένα άλλο στοίχημα.
Η ταινία ξεχωρίζει για τη συστροφή της, κατά τη διάρκεια της οποίας ο Ράτνερ προσπαθεί να αποκαταστήσει έναν αποτυχημένο γάμο και να αποφύγει τις προθέσεις των στοιχημάτων να επιστρέψουν τα χρήματά τους, να τον βλάψουν ή να κάνουν και τα δύο.
2. Whoopi Goldberg
Η μαύρη ηθοποιός είναι ένα από τα λίγα αστέρια που κέρδισε τέσσερα αναγνωρισμένα αμερικανικά βραβεία ταυτόχρονα: ένα Όσκαρ, ένα Grammy, ένα Emmy και ένα Tony. Για το κοινό, θυμόταν κυρίως για τους κωμικούς ρόλους της ("Act, sister", "Made in America", "Loaded όπλο" κ.λπ.)
Ακόμη και η ιστορία της εμφάνισης του δημιουργικού ψευδώνυμου Whoopi Goldberg (το πραγματικό όνομα της ηθοποιού Karin Elaine Johnson) ακούγεται αστεία.
«Αν εκνευριστείς, πρέπει να αφήσεις τα αέρια. Γι 'αυτό, οι άνθρωποι μου είπαν: «Είσαι σαν μαξιλάρι-κάλαμο» (από αγγλικό μαξιλάρι κολοκύθας). Έτσι εμφανίστηκε το όνομά μου »- είπε η ηθοποιός.
Και πήρε το επώνυμο Goldberg, επειδή ο Τζόνσον δεν είναι «αρκετά εβραίος» για να την κάνει αστέρι ».
Ωστόσο, δεν γνωρίζουν όλοι ότι η Whoopi Goldberg ξεκίνησε την καριέρα της στην ταινία με έναν δραματικό ρόλο στην ταινία "Purple Field Flowers", που γυρίστηκε από τον Stephen Spielberg. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, η Goldberg είχε ήδη κάνει με επιτυχία το ντεμπούτο της στο θέατρο, οπότε η σκηνοθέτης ανέλαβε τον κύριο ρόλο και όχι «χοίρος σε σκούπα». Ο ρόλος της νοικοκυράς Celia Johnson έφερε τη φήμη της ηθοποιού, τη Χρυσή Σφαίρα και την υποψηφιότητα για Όσκαρ.
1. Steve Martin
Οι «πατέρας της νύφης», «λοχίας Μπίλκο», «γονείς» και άλλοι κωμικοί ρόλοι έφεραν στον Μάρτιν παγκόσμια δημοτικότητα και αγάπη του κοινού. Αλλά υπήρχαν ανάμεσα στις ταινίες και τα δράματά του, όπως ο Ισπανός Αιχμάλωτος του 1997.
Σε αυτήν την εικόνα, ο σκηνοθέτης David Mamet αφηγείται την ιστορία του εφευρέτη Joe Ross, μιας από τις εφευρέσεις του οποίου θέλει να χρησιμοποιήσει μια μεγάλη εταιρεία. Στην αναζήτηση του κέρδους, που είναι το πνευματικό τέκνο του Ross, τα εταιρικά αφεντικά δεν θα σταματήσουν καθόλου.
