Μέχρι σήμερα, το είδος τρόμου είναι το πιο δημοφιλές τόσο στην εγχώρια όσο και στην ξένη διανομή ταινιών. Αυτό μπορεί να εξηγηθεί από την άποψη της πρακτικής ψυχολογίας: η αδρεναλίνη που δημιουργείται όταν παρακολουθείτε αυτό το είδος ταινίας βοηθά στην ανακούφιση από το άγχος και αποσπά την προσοχή από καταπιεστικά προβλήματα. Αυτό δεν είναι απαραίτητο για τον σύγχρονο άνθρωπο; Η βρετανική εφημερίδα Guardian κατέταξε τις 10 πιο τρομακτικές ταινίες τρόμου, λαμβάνοντας υπόψη τις απόψεις των αναγνωστών και των αυθεντικών κριτικών ταινιών.
Επιλέξαμε επίσης τις πιο τρομακτικές ταινίες τρόμου στον κόσμο του 21ου αιώνα για εσάς.
10. Κρυφοκοιτάξτε
Αυτή η ταινία περιγράφει πώς τα παιδικά όνειρα ενός νεαρού άνδρα μετατράπηκαν σε χειρότερο εφιάλτη. Για άλλους. Ως βοηθός χειριστή, ο κύριος χαρακτήρας (Boehm) πάντα λατρεύει την ιδέα ότι μια μέρα θα καταλάβει τη θέση του στη σκηνοθετική τέχνη. Στο τέλος, η «τέχνη» καρφώθηκε στις γυναίκες με ένα τρίποδο κάμερας και πυροβόλησε αυτήν την πραγματικά τρομακτική δράση.
9. Vampire: Το όνειρο του Alain Gray
Το "Vampire" είναι ένα συναρπαστικό ταξίδι που σπάει τα οστά στον κόσμο των ονείρων, μυστηριώδες και επικίνδυνο. Η ταινία ξεκινά με το γεγονός ότι ένας μοναχικός ταξιδιώτης σταματά σε ένα παλιό κάστρο, όπου οι εφιάλτες και τα οράματα αρχίζουν να τον στοιχειώνουν. Η ταινία κυκλοφόρησε εκείνη την εποχή στην ανάπτυξη του κινηματογράφου, όταν εμφανίστηκε ήχος σε αυτό, οπότε αρχικά θεωρήθηκε άλαλος. Ωστόσο, παρά τα ποιοτικά ελαττώματα, αυτός ο τρόμος είναι εξαιρετικά ατμοσφαιρικός και μπορεί να γαργαλάξει τα νεύρα του σύγχρονου θεατή.
8. Αφήστε με
Στο κέντρο των εκδηλώσεων βρίσκεται το δωδεκάχρονο Όσκαρ, το οποίο αποτελεί αντικείμενο γελοιοποίησης και εκφοβισμού. Ούτε στο σχολείο ούτε στους φίλους της έχει. Το μόνο που ονειρεύεται αυτό το αγόρι είναι εκδίκηση. Ένα βράδυ, συναντά ένα κορίτσι που ονομάζεται Eli. Η φιλία προκύπτει μεταξύ δύο εφήβων και μετά κάτι παραπάνω. Η δίψα για αγάπη, που προτρέπεται στον Έλι, συνοδεύεται από ... δίψα για αίμα.
7. Nosferatu - Συμφωνία τρόμου
Η ταινία γυρίστηκε με βάση το διάσημο μυθιστόρημα του Bram Stoker, και επιπλέον, ήταν η πρώτη προσαρμογή, η οποία έγινε η «πηγή» όλων των ταινιών για τον Δράκουλα. Παρεμπιπτόντως, γυρίστηκαν ταινίες για τον Δράκουλα, σύμφωνα με γενικά δεδομένα, περισσότερες από εκατό. Επομένως, η εκ νέου αφήγηση της πλοκής αυτού του τρόμου είναι απολύτως σπατάλη χρόνου. Τα ξεκάθαρα πλεονεκτήματα των ταινιών των κριτικών περιλαμβάνουν ένα ικανό παιχνίδι σε ασπρόμαυρο και σύνθεση.
6. Ο εξορκιστής
Ένα άλλο «σημείο εκκίνησης της ταινίας» στο είδος του τρόμου. Η ταινία κυκλοφόρησε το 1973 και συγκέντρωσε σχεδόν όλα τα πιθανά βραβεία. Φυσικά, στο πλαίσιο των σύγχρονων ταινιών στο θέμα "Obsession", θα φαίνεται μάλλον ξεθωριασμένη. Αλλά δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι από αυτόν αντλήθηκαν όλες οι επόμενες ιδέες. Η πλοκή στρέφεται στην εμμονή με την κόρη μιας διάσημης ηθοποιού. Κανένας ψυχοθεραπευτής δεν μπορούσε να κάνει μια ακριβή διάγνωση. Αλλά όταν ένας ειδικά προσκεκλημένος ιερέας συνειδητοποιήσει ότι κάτι άλλο κόσμο κατέλαβε την ψυχή του κοριτσιού.
5. Ακτινοβολία
Ίσως η πιο διάσημη ταινία τρόμου, που γυρίστηκε από τον Stephen King. Αυτό συμβαίνει όταν ο χρόνος δεν επηρεάζει την αντίληψη. Γοτθική παλέτα ταινιών, συγκεκριμένη μουσική συνοδεία, ισχυρές ψυχολογικές τεχνικές - όλα αυτά βυθίζουν εντελώς τον θεατή στο σκοτάδι, υφασμένο από έναν εγκληματικό εφιάλτη. Η ταινία ξεκινά πολύ γλυκά: ο πρωταγωνιστής φτάνει με την οικογένειά του σε ένα παλιό ξενοδοχείο για να εργαστεί ως επιστάτης. Αλλά κάτι τρομακτικό που συνέβη κάποτε στα τείχη αυτού του κτηρίου οδηγεί τον κύριο χαρακτήρα τρελό.
4. Λυγαριά άνθρωπος
Ένας λοχίας της αστυνομίας, Γκόμπι, πετά στο νησί Summermeiland, κοντά στη Σκωτία, για να διερευνήσει την εξαφάνιση ενός ντόπιου κοριτσιού. Ωστόσο, οι κάτοικοι της περιοχής δεν είναι καθόλου ευχαριστημένοι με την έρευνά του και τον εαυτό του, μερικές φορές εξελίσσεται ακόμη και σε εχθρότητα. Αρχικά, όλοι οι κάτοικοι αρνήθηκαν ότι το κορίτσι που τους έδειξε ο επιθεωρητής στη φωτογραφία είχε ζήσει ποτέ σε αυτό το νησί. Όταν αποδείχθηκε ότι το κορίτσι ήταν ακόμα εκεί, όλοι ξαφνικά «θυμούνται» ότι ναι, έζησε, αλλά πέθανε πριν από έξι μήνες. Ωστόσο, όταν ο Γκόμπι ανοίγει τον τάφο του κοριτσιού, υπάρχει ένα σφάγιο κουνελιού. Στο remake που γυρίστηκε στις ΗΠΑ το 2006, ο κύριος ρόλος (ψάθινος άνθρωπος) έπαιξε ο Nicolas Cage, ωστόσο, η ταινία προκάλεσε εξαιρετικά αρνητικές κριτικές για κριτικούς και θαυμαστές του κινηματογράφου.
3. Τώρα μην κοιτάς
Η ταινία "Τώρα μην κοιτάς" είναι πολύ συγκεκριμένη τόσο στις μεθόδους λήψης όσο και στο περιεχόμενο. Οι σύζυγοι της Λόρα και του Τζον πεθαίνουν υπό μυστηριώδεις συνθήκες. Σε μια προσπάθεια να ξεφύγουν από τη δική τους θλίψη, και επίσης με στόχο τουλάχιστον να «επιδιορθώσουν» το γάμο τους, μετακινούνται για να ζήσουν στη Βενετία. Αλλά η ψυχρή και ζοφερή Βενετία δεν έλυσε τα προβλήματά τους, αλλά έφερε μόνο στη ζωή τους εφιάλτες και νέα βάσανα.
2. Το μωρό της Rosemary
Το "Rosemary's Baby" είναι το πρώτο κινηματογραφικό έργο του Χόλιγουντ του διάσημου σκηνοθέτη Roman Polanski, βασισμένο στο μυθιστόρημα με το ίδιο όνομα της Ira Levin. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο συγγραφέας του ίδιου του βιβλίου θα αποκαλέσει αργότερα αυτήν την ταινία την καλύτερη προσαρμογή ταινιών που έγινε ποτέ σε ένα λογοτεχνικό έργο. Οι κύριοι χαρακτήρες είναι ένα νεαρό ζευγάρι Guy και Rosemary, που μετακόμισαν σε μια νέα κατοικία. Σύντομα συναντούν τους γείτονές τους, εκκεντρικούς, αλλά μάλλον ευχάριστους ανθρώπους. Αλλά όταν η Rosemary ανακαλύπτει ότι είναι έγκυος, όλη η χαρά επισκιάζεται από τα περίεργα γεγονότα που συμβαίνουν γύρω τους.
1. Ψυχο
Αυτός ο τρόμος «παλιού σχολείου» προσελκύει το στυλ του. Οι πιασάρικες ασπρόμαυρες αποχρώσεις εμπόδισαν την εικόνα να ξεπεραστεί, τουλάχιστον οπτικά. Και έτσι, η πλοκή είναι αρκετά προβλέψιμη και οι σκηνές είναι κοινές. Παρ 'όλα αυτά, καθ' όλη τη διάρκεια της προβολής της ταινίας, ο θεατής εξακολουθεί να βρίσκεται σε αγωνία. Η ταινία λέει για το ποια πτήση από προβλήματα και για την αναζήτηση μιας εύκολης ζωής με «εύκολα» χρήματα μπορεί να οδηγήσει.
Εάν λάβουμε υπόψη την βαθμολογία μιας ταινίας που τραβήχτηκε τυχαία, μπορεί να σημειωθεί ότι οι βαθμολογίες των θεατών και των κριτικών της ταινίας αποκλίνουν ποιοτικά. Και αυτό το μοτίβο παρατηρείται σχεδόν σε κάθε ταινία. Δεν υπάρχει αμφιβολία: μετά από όλα, κατά την αξιολόγηση μιας ταινίας, οι κριτικοί της ταινίας δίνουν σημεία για σκηνοθεσία, κινηματογραφία και άλλες λεπτότητες, ενώ οι συνηθισμένοι πολίτες καθοδηγούνται από ένα μόνο κριτήριο - «τρομακτικό / όχι τρομακτικό». Και έχουν κάθε δικαίωμα να το κάνουν.
