Ο κινηματογράφος είναι αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής ενός σύγχρονου ατόμου. Υπάρχουν πολλοί πίνακες που προσελκύουν διαφορετικές ομάδες ανθρώπων, που επηρεάζουν κάπως τη ζωή μας. Κάθε άτομο έχει μια λίστα στη μνήμη του στην οποία γράφει τη δική του οι πιο σημαντικές ταινίες.
Χρησιμοποιώντας μια κοινωνιολογική και μαθηματική μελέτη, έχοντας αναλύσει ολόκληρη τη βάση του δημοφιλούς ιστότοπου IMDb, οι επιστήμονες μπόρεσαν να εντοπίσουν τους πίνακες που επηρέασαν περισσότερο την κοινωνία σε ολόκληρη την ιστορία της.
Η ανάλυση βασίστηκε σε πολλούς παράγοντες: στους προϋπολογισμούς των πινάκων, στο κόστος τους, στην αναφορά των ταινιών στα μέσα ενημέρωσης και σε πολλές άλλες. Με βάση τα αποτελέσματα, παρουσιάζουμε μια βαθμολογία των πιο σημαντικών ταινιών στην ιστορία της ανθρωπότητας.
10. Γέννηση έθνους (1915)
Ο αμερικανικός κινηματογράφος Birth of a Nation του 1915 κατατάσσεται δέκατος στην κατάταξη. Η πρώτη έκδοση της ταινίας δεν είχε ήχους, αλλά μετά την εξέλιξη της τεχνολογίας, εξακολουθούσε να εκφράζεται. Ο προϋπολογισμός της εικόνας ήταν 100.000 $ - υπέροχα χρήματα εκείνη την εποχή. Το κέρδος ενοικίασης ανήλθε σε 100 φορές περισσότερο.
Η πλοκή της ταινίας επηρεάζει πολλές πτυχές της ανθρώπινης ζωής εκείνης της εποχής. Λέει για την αγάπη, τον πόλεμο και τον ρατσισμό. Μετά την κυκλοφορία των οθονών, η ταινία επιλέχθηκε για προβολή στον Λευκό Οίκο. Η εικόνα άφησε ένα αξιοσημείωτο σημάδι στην ιστορία του κινηματογράφου και της ζωής των ανθρώπων.
9. Χιονάτη και επτά νάνοι (1937)
Το πρώτο πλήρες animation του Walt Disney "Snow White and the 7 Dwarfs" επηρέασε σημαντικά το κοινό. Ξόδεψαν περίπου 2 εκατομμύρια δολάρια για να δημιουργήσουν μια φωτογραφία και έλαβαν λίγο λιγότερο από 200 εκατομμύρια.
Εκείνη την εποχή, τα κινούμενα σχέδια προκάλεσαν μια φρενίτιδα ενθουσιασμού, αφού δεν υπήρχε κάτι τέτοιο πριν. Οι άνθρωποι ήταν πολύ ευχαριστημένοι που είδαν την προσαρμογή των παραμυθιών του Brothers Grimm. Στην αρχή, τα κινούμενα σχέδια απαγορεύτηκαν να παρακολουθούν τα παιδιά, γιατί νόμιζαν ότι θα τους φοβόταν.
Το οικόπεδο είναι πιθανώς γνωστό σε όλους σχεδόν. Η ιστορία λέει για τη ζηλιάρης μητριά του Snow White, που ήθελε να είναι η πιο όμορφη, αλλά δυστυχώς, δεν ήταν. Αποφασίζει να σκοτώσει το νεαρό κορίτσι και αναθέτει την υπόθεση στον κυνηγό. Αλλά η Χιονάτη καταφέρνει να ξεφύγει από μια κακή μοίρα και πέφτει σε μια παράξενη οικογένεια στοιχειών που ζουν κάπου μακριά στο δάσος.
8. Φρανκενστάιν (1931)
Το επόμενο μέρος πηγαίνει στον ταλαντούχο σκηνοθέτη Τζέιμς Γουέιλ του Φρανκενστάιν του 1931. Στην εικόνα υπάρχει ήχος και αντίγραφα των χαρακτήρων, αλλά δεν υπάρχει χρώμα. Ο κινηματογράφος είναι μια από τις χειρότερες ταινίες του 20ού αιώνα. Για να προειδοποιήσει το κοινό ότι οι σκηνές της ταινίας είναι πραγματικά πολύ τρομακτικές, πυροβολήθηκε μια ειδική έκκληση του σκηνοθέτη.
Η εικόνα αφηγείται την ιστορία ενός τρελού επιστήμονα που είχε εμμονή με το θέμα της ζωής και του θανάτου. Καταφέρνει να δημιουργήσει ένα τέρας από τα μέρη του σώματος των νεκρών. Η ταινία αντικατοπτρίζει επίσης το πρόβλημα της κοινωνικοποίησης ενός ατόμου που είναι σε αντίθεση με τους άλλους. Το 1931, ο Φρανκενστάιν ήταν η ταινία τρόμου με τις περισσότερες προβολές στις ΗΠΑ.
7. Κινγκ Κονγκ (1933)
Ένας μεγάλος αντίκτυπος στην ανθρωπότητα έγινε με την προσαρμογή της ταινίας sci-fi «King Kong». Το 1933, η εικόνα θεωρήθηκε μια από τις πιο σκληρές στον κόσμο. Μερικοί άνθρωποι έφυγαν από την αίθουσα μετά τη σκηνή της δολοφονίας τεσσάρων ναυτικών από τεράστιες αράχνες.
Το "King Kong" θεωρείται η πρώτη ταινία στην οποία υπάρχει μουσική συνοδεία. Πριν από αυτό, ο ήχος ήταν ενεργοποιημένος μόνο στην προφύλαξη οθόνης και στις πιστώσεις. Όλα τα μοντέλα του δήθεν μεγάλου πιθήκου στην πραγματικότητα έμοιαζαν με κούκλες με ύψος 40 εκατοστά.
Η πλοκή της ταινίας αφορούσε μια αποστολή κατά την οποία βρέθηκε ένας τεράστιος γορίλλας. Οι ναυτικοί κατάφεραν να την πιάσουν και να την φέρουν σε μια μεγάλη πόλη για να τη δουν όλοι. Η εικόνα δείχνει καθαρά τη σκληρότητα των ανθρώπων σε σχέση με τα ζώα.
6. Ο μάγος του Οζ (1939)
Η πρώτη κινηματογραφική προσαρμογή του διάσημου βιβλίου παραμυθιού του Frank Baum επηρέασε πραγματικά την αντίληψη της ανθρωπότητας. Η ταινία εμφανίστηκε έγχρωμη χάρη στην κάμερα, η οποία πυροβόλησε τρεις ταινίες ταυτόχρονα.
Περίπου ένα χρόνο ο σκηνοθέτης πέρασε για να δημιουργήσει πολύχρωμα τοπία, αλλά η λήψη διήρκεσε μόνο 130 ημέρες. Ο ηθοποιός, παίζοντας ρόλος ξυλοκόπου, νοσηλεύτηκε στο νοσοκομείο λόγω δηλητηρίασης από ατμούς αλουμινίου.
Η ταινία μεταφέρει τον θεατή στην υπέροχη γη του Οζ, όπου η μαγεία έχει πραγματική δύναμη. Για να επιστρέψει στο σπίτι, η νεαρή Ellie θα πρέπει να βρει έναν σπουδαίο και φοβερό μάγο. Στο δρόμο, θα συναντήσει ασυνήθιστους φίλους και δύσκολες δοκιμές.
5. Μητρόπολη (1927)
Ανοίγει τους πέντε ηγέτες της κατάταξης των πιο σημαντικών ταινιών στην ιστορία, μια εικόνα γερμανικής προέλευσης "Metropolis". Εκείνη την εποχή, ήταν το πιο ακριβό έργο που δεν μπορούσε να πληρώσει για τον εαυτό του.
Ο Αδόλφος Χίτλερ αγαπούσε πάρα πολύ αυτήν την εικόνα. Κάλεσε τον σκηνοθέτη να ενταχθεί στους Ναζί και να γίνει καθαρόαιμος Άρης. Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι ο Εβραίος πυροβόλησε την εικόνα. Αρνήθηκε την προσφορά και κατέφυγε στην Αμερική.
Οι εκδηλώσεις στην ταινία πραγματοποιούνται το 2027. Οι Γερμανοί σεναριογράφοι παρουσίασαν την πόλη, η οποία θα είναι στο μέλλον 100 χρόνια αργότερα. Η υποδομή της αποτελείται από υπόγειους εργαζόμενους. Όλοι οι ευγενείς ζούσαν στην επιφάνεια και απόλαυσαν τη ζωή, μέχρι που ένας από αυτούς κατέβηκε.
4.2001: Space Odyssey (1968)
Η ταινία, που γυρίστηκε από κοινού από 2 χώρες - την Αμερική και τη Μεγάλη Βρετανία, ανοίγει απεριόριστο χώρο για φαντασία για τους ανθρώπους. Είναι η πρώτη μεγάλης κλίμακας προσαρμογή του θέματος του διαστήματος.
Σε όλη την ταινία, ο σκηνοθέτης Stanley Kubrick προσπαθεί να καθοδηγήσει τον θεατή σε πολλές αναπάντητες ερωτήσεις. Η ιδέα της ταινίας δημιουργήθηκε όταν ο Ρώσος αστροναύτης πήγε στο διάστημα.
Η πλοκή λέει για τις περιπέτειες δύο πιλότων ενός αστεριού πλοίου και του βοηθού ρομπότ τους με τεχνητή νοημοσύνη. Οι κύριοι χαρακτήρες θα αφιερώσουν τη ζωή τους στα αιώνια ερωτήματα της ανθρωπότητας, τα οποία παραμένουν αναπάντητα.
3. Citizen Kane (1941)
Η τρίτη θέση στην κατάταξη των πιο σημαντικών ταινιών στην ιστορία πηγαίνει στην ταινία "Citizen Kane". Για πρώτη φορά στον κινηματογράφο, το θέμα της εξουσίας και της πολιτικής έχει αγγίξει. Ο σκηνοθέτης Orson Welles ήθελε να δείξει στην ταινία πώς ένας καλός άνθρωπος, υπό την επήρεια χρημάτων, μετατρέπεται σε εγωκεντρικό μεγιστάνα.
Η εικόνα δεν δημοσιεύεται αμέσως λόγω του περιεχομένου της. Πολλοί άνθρωποι κάνουν τα πάντα, ώστε η ταινία να μην βγει ποτέ. Αλλά ακόμα το 1941, ο Wells κατάφερε να κυκλοφορήσει μια ταινία στο φως. Ωστόσο, το κινηματογραφικό στούντιο δεν έχει σχεδόν κανένα κέρδος, καθώς απαγορεύτηκε στα ΜΜΕ να αναφέρουν ακόμη και τον Citizen Kane.
Η πλοκή λέει στον θεατή την ιστορία μιας έρευνας για τον ασυνήθιστο θάνατο του πλουσιότερου άνδρα στην Αμερική. Γύρω από αυτήν την εκδήλωση θα συγκεντρωθούν όλοι οι γνωστοί δημοσιογράφοι που θα ανοίξουν σταδιακά την κουρτίνα ενός φερόμενου αξιοπρεπούς και ευγενικού ατόμου.
2. Ψυχο (1960)
Η δεύτερη θέση πηγαίνει στην πρώτη επιτυχημένη ταινία τρόμου, με τίτλο Psycho, σε σκηνοθεσία Alfred Hitchcock. Είναι αφιερωμένο στη διερεύνηση μυστηριωδών δολοφονιών που γίνονται κοντά σε ένα μοτέλ.
Η εικόνα έχει πολλά αντίγραφα και κόλλες, καθώς περιέχει σκηνές που είναι δύσκολο να τραβήξουν. Ο προϋπολογισμός της ταινίας ήταν μόνο 800.000 $ λόγω ασπρόμαυρης παράστασης. Ο Χίτσκοκ άρεσε να φτιάχνει ενδιαφέρουσες φωτογραφίες, ξοδεύοντας τουλάχιστον χρήματα.
Η πλοκή της ταινίας λέει για μια νεαρή κοπέλα που, κουρασμένη από τον εραστή της, αποφασίζει να δραπετεύσει από την πόλη με ένα μεγάλο χρηματικό ποσό. Αφού πέρασε τη νύχτα οδήγηση, σταματά σε ένα κοντινό μοτέλ. Σύντομα συμβαίνει η πρώτη δολοφονία.
1. Star Wars: The New Hope (1977)
Η πιο σημαντική ταινία στην ιστορία είναι η εμβληματική ταινία George Lucas Star Wars: The New Hope, 1977. Ο κινηματογράφος δοξάζονταν όλους τους ηθοποιούς και τον σκηνοθέτη σε όλη τη χώρα, κανείς δεν περίμενε τέτοια επιτυχία. Οι ενοικιάσεις σε όλο τον κόσμο ανήλθαν σε περισσότερα από 700 εκατομμύρια δολάρια, ενώ μόνο 11 δαπανήθηκαν για γυρίσματα.
Στην αρχή, κανείς δεν ήθελε να πάρει το σενάριο για αυτήν την εικόνα. Όλοι πίστευαν ότι ήταν χάσιμο χρόνου. Ωστόσο, ο Τζορτζ Λούκας επέμεινε μόνος του και, μέσω δοκιμής και σφάλματος, πέτυχε ωστόσο τον στόχο του, επιβεβαιώνοντας τελικά το καστ.
Η πλοκή της ταινίας λέει για έναν άλλο γαλαξία στον οποίο υπάρχει μια μεγάλη Δύναμη. Ο κύριος χαρακτήρας Λουκά γίνεται κατά λάθος μέλος της αντίστασης κατά της αυτοκρατορίας. Προκειμένου να σώσει τους επαναστάτες, θα ξεκινήσει το μακρύ και συναρπαστικό ταξίδι του σε διάφορα μέρη του απέραντου σύμπαντος.
